El graffiti del gato y el ratón

Genial. Así se puede definir la acción del artista urbano Mobstr, para realizarla necesitaba jugar al gato y el ratón con el equipo de limpieza de la ciudad de Londres. Primero buscó un emplazamiento: la calle Jerome, y realizó un grafitti. Luego, solo tenía que esperar y fotografiar la pared “limpia” de nuevo. En ese momento, comenzaba el segundo capítulo y… de nuevo a esperar a que lo eliminaran… Y así sucesivamente. Viendo las fotos me imagino al artista con su spray (seguramente de noche) y al operario de limpieza con su cubo de pintura (probablemente durante el día)… Cada uno haciendo su trabajo y, entre los dos, contándonos esta bonita historia. El resultado una pared con borrones de donde antes unas letras dijeron algo ¡Bravo!

Un museo diferente: Hakone Open-air Museum

Un museo no es un centro comercial donde los niños puedan "hacer lo que les de la gana", pero tampoco tiene que ser un sitio aburrido. Afortunadamente en la actualidad muchos museos cuentan con actividades especiales para niños y grupos escolares: talleres artísticos, visitas didácticas... Convirtiéndose así en un sitio al que les gusta ir.

Hoy por casualidad he descubierto un museo al aire libre que me ha parecido fascinante: Hakone Open-air Museum, está en el Parque Nacional de Fuji-Hakone-Izu en Japón y sus visitantes puedes disfrutar tanto de todo tipo de esculturas y obras como de un picnic con sus amigos y familia. Un modelo de museo más flexible en el que personas de todas las edades pueden disfrutar del arte y la naturaleza.

Algunas ciudades también están siguiendo esta tendencia: calles que exhiben impresionantes esculturas, paredes transformadas en murales, arquitectura urbana que es en sí misma una obra artística...

Pero volvamos a Hakone Open-air Museum, como se ve en el mapa que os muestro es un espacio de grandes dimensiones y donde se haya Woods of Net, un pabellón permanente que alberga en su interior un gran parque infantil hecho con ganchillo. La autora de esta obra es Toshiko Horiuchi quien lo diseño junto a un grupo de arquitectos e ingenieros y después de 3 años de trabajo lo inauguraron en el año 2000.



Pero lo curioso es cuando leo que la idea se la dieron los niños, y es que al parecer Toshiko Horiuchi estaba exponiendo una de sus obras en un reconocido museo cuando dos niños entraron a la sala y al ver su obra se lanzaron y comenzaron a escalarla saltándose cualquier tipo de norma o protocolo. Esto hizo que viera su obra de una forma más viva y cambió el blanco por el ganchillo de vivos colores. Sabiendo que lleva 12 años abierto parece que el ganchillo es resistente (no sé si habrán tenido que "recomponer" alguna zona) y que está tejido a conciencia para aguantar los tirones, saltos y acrobacias de los más pequeños.

Llamativa es también la obra "Cosmical Colour Space" de Shigeo Matsubara. Y muy funcional la zona del footbath, así si estamos cansados de caminar por el recinto podemos hacer una paradita y refrescarnos los pies.



Ah, gracias al blog de Duduá he descubierto también que Toshiko Horiuchi estuvo invitada a un Centro Comercial de Zaragoza donde realizó la obra Hamaca de Arcoiris.

Marquesinas con mucho arte

Hace un tiempo que vi una de las piezas de esta campaña y me pareció muy buena, ahora que he encontrado más he decido postearlo. La verdad es que con el hambre que tengo en estos momentos creo además de ser creativa, por saber sacarle el máximo provecho a la publicidad exterior, tiene que ser eficaz porque ya le hincaba el diente yo a un buen plato de pasta…

Ginos son restaurantes de comida italiana pertenecientes a la cadena Vips, y su última campaña lleva por claim: “Vive lo italiano”. ¿Su forma de llevar este concepto a la calle? Utilizar las marquesinas y mupis del centro de Madrid para comunicar que “con los nuevos Farfalle Primavera tocarás el cielo”, para ello, forraron la cubierta de la marquesina con una gran foto de la Capilla Sixtina de Miguel Ángel.

La agencia responsable es OgilvyOne.

Visto en Casos de Marketing y Data-Red.

Publicidad de la buening

Imagina que un día de frío caminando por tu ciudad te topas con una valla así de enorme de vueling que dice: “Escápate from 30€”, en estos casos el mensaje funciona mejor que nunca por estar en el lugar adecuado el momento preciso. Y es que cuando el termómetro marca 6ºC cuando ya se acerca la primavera, seguro que muchos nos fugábamos como esa nube que escapa de la olla expréss para llegar a Canarias o cualquier otro lugar más cálido… Por cierto, la campaña me parece extraordinaria, sobre todo por esa fotografía tan personal.



Añado otra gráfica que he encontrado de la última campaña:

Marquesinas diferentes: esperar no siempre es aburrido

Las marquesinas de autobús y tranvía son soportes muy útiles y eficaces para las marcas. Publicitarse en estos espacios no es barato, pero lo cierto es que es difícil no fijarse en los anuncios que hay en ellos. Ocupan lugares preferentes (lo ven los que esperan a que llegue el bus o tranvía, los que ya van montados en ese medio de transporte y de detienen ante esa parada, los que pasan por la acera, los que circulan en un vehículo privado…) y por lo general tienen luz (por lo que se ven también de noche).

Pero hay acciones que consiguen que la eficacia aumente. ¿Cómo? Siendo originales y consiguiendo que la acción rutinaria de la espera se convierta en extraordinaria. Ninguno de nosotros va a comentar con sus amigos (a no ser que se dedique a este mundillo) que ha visto un mupi de Kas en la parada del bus, pero quizá sí que le comente que alguien ha camuflado la marquesina como si fuera un salón de Ikea, o que el asiento se ha convertido en un banquillo de un equipo de fútbol.

Os pongo algunos ejemplos que me han gustado y que creo que ya iba siendo hora de hacerles un post. ¡Hoy toca disfrutar de lo último (y no tan último) en publicidad exterior!

La acción de Ikea en Nueva York de Ikea es una antigua (de 2006, creo) pero que siempre me ha gustado.

La marquesina-pecera es obra de Publicis para Fisch Franke.

El juego de Simon lo utilizó Fiat con el lanzamiento del Fiat 500, y es obra de dommo.

La del sello se llevó a cabo en Australia para el servicio de correos Post.

La marquesina-báscula se hizo para promocionar la cadena de gimnasios Fitness First.

La del brazo escayolado invitaba a la gente a coger un rotulador, elegir un color y escribir lo que quisiera, ya que anunciaba los rotuladores permanentes Sharpie.

La de Big Brother 2008 utilizaba el Bluetooth para mandar dos mensajes anónimos a quien esperaba el autobús, uno teaser que le decía que alguien le estaba observando y le decía dónde se encontraba, y otra que desvelaba el producto, el regreso de Big Brother a Network TEN Australia.

La acción de Marcel para Coca Cola se llevo a cabo en París y quería trasladar el mensaje de que gracias al nuevo diseño de la botella ahora es mucho más fácil de agarrar.

La acción del columpio es obra del diseñador industrial Bruno Taylor.

¿Y tú? ¿Qué animalito quieres ser?

En el anterior post os mostraba unas gráficas del Zoo de San Francisco, ahora os muestro una campaña de exterior que también me parece excelente. Se buscaba incrementar la llegada de más visitantes, así que había que "sacar" los animalitos a la calle. Para ello, se colocaron atributos de animales como alas de mariposas, del pavo real, de águilas, orejas de osos, etc. De esta forma, la gente sólo tenía que posar delante y sacarse una foto. Luego, las fotos se podían subir a la web y así se lograba interactuar.

Una imaginativa y divertida forma de sacarle provecho a la publicidad en marquesinas. No hay que olvidar que hoy en día es raro el que no lleva un móvil con cámara de fotos consigo. ¡Pa-ta-ta! ¡Click! ¡y enviar a tus amigos!

¡Viva la viralidad!

Ah! los creativos son de nuevo lo de BBDO.

Amigos de lo ajeno

Un buen ejemplo de cómo hacer interactivo un soporte tradicional. La Agencia TBWA/Vancouver tenía que anunciar los servicios de su cliente: Black Tower Home Security. La idea que tuvieron fue tan buena como simple. En una zona transitada colocaron una valla repleta de artículos (zapatillas, cojines, sartenes…) y el mensaje se ocultaba detrás de todos estos objetos. Sólo hicieron falta 48 horas para que el mensaje se leyera, es decir, para que la gente hubiera robado los suficientes artículos como para descubrir el mensaje: People steal. Una buena forma de demostrarle al target que la gente roba y que, por tanto, es mejor tener aseguradas sus pertenencias. Si en lugar de espumaderas y recogedores hubieran sido jamones o ipods la valla no duraba ni 5 minutos.