Concurso Fotográfico

Observatorio Callejero organiza el I certamen de fotografía sobre la calle. Copio textualmente de su web: Como cada uno miramos la calle de una manera diferente, existen infinitas calles y, por eso, en el Observatorio Callejero queremos reunirlas todas y que las podamos compartir entre todos.
Desde el 15 de enero y hasta el 31 de marzo estará abierto el plazo de recepción de fotografías (todas las fotos que hemos recibido estos días se dan por válidas y entran en concurso…¡porque aquí lo importante es participar!), cuyo único requisito es que la calle esté presente de una forma directa o indirecta. Cada participante puede enviar 5 fotos cómo máximo y deberán ir acompañadas de un título, fecha (mes y año) y lugar en que se tomo la foto. La dirección de envío para las fotos es certamen@observatoriocallejero.com.
Si queréis ver las fotos que han ido llegando hasta el momento podéis verlas en este álbum que han habilitado en Flickr.
En cuanto a los premios hay 2, el elegido por el público y el elegido por el jurado. El primero, se llevará un Street Pack que consta de una Lomolito (la cámara lomográfica de un solo uso), el libro de Street Art “The Graffiti Revolution” y una guía para seguir las obras del artista Banksy por las calles de Londres. El favorito del público, conseguirá un completo libro de Street Art que recoge a los mejores artistas y obras.

El jurado estará formado por los fotógrafos Juan Antonio Rojo, ganador de 4 Fotoprés, y Esteban Palazuelos, los artistas callejeros Tony Franco y NosE, y por dos miembros del colectivo Observatorio Callejero.

Clever girl!

Visitando blogs descubrí el trabajo de Noa Bembibre, y como me gustó su trabajo me puse a investigar un poco más sobre ella. Ahora sé que esta joven nacida en A Coruña en 1981 ha sido estudiante de Bellas Artes en la Universidad del País Vasco. Noa vive en Helsinki desde 2005, país en el que completó sus estudios, y actualmente trabaja en Muotohiomo Design Studio como diseñadora gráfica.

L'imagination au pouvoir!

Youtube es una caja de sorpresas y, por suerte, hay muchas muy buenas. Hoy he encontrado a Kristofer Strom un ilustrador y animador sueco que hace vídeos que te dejan sin palabras. Me gusta mucho su estética y, sobre todo, su imaginación inagotable. Después de ver los vídeos me he puesto a investigar un poquito sobre él y he descubierto que en Suecia la televisión nacional, STV, le contrató para crear seis animaciones de 30 segundos para su programa Kobra. Creo que aquí no tiene mucha difusión su trabajo, así que modestamente os lo presento para que todos los que me lean le conozcan. Espero que os guste tanto como a mi.
Ah, os pongo también un link a su blog. Pinchad aquí.

Mira a tu alrededor, el arte puede estar en cualquier parte esperándote.

SpY es un artista madrileño consagrado desde hace años como referencia en la escena del graffiti. Comenzó su andadura allá por los años 80 modificando publicidades, realizando intervenciones urbanas… es decir, realizando todo tipo de acciones relacionadas con la comunicación artística en la calle.

Su trabajo consiste en la reapropiación de elementos urbanos con una voluntad lúdica. Toda su obra nace de la observación del entorno urbano, y en ellas se muestra una actitud constructiva y no invasiva. Es decir, sus actuaciones son respetuosas y sus alteraciones siempre consiguen mejoras. Se puede decir que las obras de SpY quieren ser un paréntesis en la inercia autómata del urbanita. Son pellizcos, son guiños, son gritos… que esperan, escondidos en los lugares más insospechados de cualquier ciudad, despertar nuestros sentidos y nuestra mente. Son obras llenas de intenciones, de provocaciones, de ironía, de humor… Aquí tienes algunas muestras de su obra, si consiguen sacarte una sonrisa, te incitan a reflexionar o te despiertan alguna inquietud seguro que SpY se da por satisfecho.

Y si quieres saber un poco más de el misterioso artista lee una entrevista que le hicieron en El País pinchando aquí.

Manual Identidad del propio Diseñador

Christopher (o simplemente Chris) Doyle ha creado su propio Manual de Identidad. La idea es muy buena, y el resultado muy divertido. Este diseñador australiano actualmente trabaja en Moon Group, en Sydney.

Si quieres ver el manual completo pincha aquí.
Si quieres leer una entrevista a Chris, pincha aquí. (In English!)

Un hotel diferente

Aire de Bárdenas es un hotel de 4 estrellas ubicado en medio de un campo de trigo, junto al Parque Natural de las Bárdenas Reales de Navarra y a 3 km de Tudela.
El proyecto es obra de dos arquitectos Mónica Rivera y Emiliano López, y ha sido galardonado con el Premio al Diseño 2008 de la Cámara Navarra de Comercio en la categoría de hostelería. (En la categoría de Comercio el vencedor fue Joyería Danieli, un espacio no menos increíble e impactante).

¿Quién quiere ir a un hotel en un lugar tan inhóspito?
A muchos les parecería una locura abrir un hotel de 4 estrellas en una zona de suelos áridos, casi desérticos. Para que el proyecto funcionara se construyó un hotel que rompe con la idea misma de hotel. Es un conjunto arquitectónico que se ha creado en horizontal, así que para empezar no te imagines un edificio en altura. Sus 22 habitaciones son 22 cabinas prefabricadas y reciclables, que han sido estratégicamente ubicadas para contemplar el entorno exterior y disfrutar de la belleza del austero paisaje circundante. Las casetas disponen de pequeños jardines parapetados por una fachada de lamas de madera, cuya procedencia no es otra que las cajas en las que se recogen frutas y verduras. Gracias a este peculiar muro se detiene al viento, pero deja pasar aire. En los jardines nada mejor que frutales y bañeras, para disfrutar de relajantes momentos de placer. Y para completar el proyecto, contaron con la colaboración del barcelonés estudio Lamosca para la señáletica del edificio. El resultado, un hotel rural del Siglo XXI.

En resumen diremos que no hay nada como una buena idea, buenos profesionales y un poco de marketing para conseguir no sólo gente dispuesta a venir al hotel, sino que cuando se van ya piensan en cuándo podrán repetir.

Bendita Gloria y Gloria Bendita

La expresión "Gloria Bendita" se utiliza para cosas o situaciones excelentes, que parecen inmejorables. Y bajo este mismo nombre coinciden dos empresas que he descubierto y que hoy os presento porque creo que son distintas, originales y creativas.

Gloria Bendita es una firma de moda inspirada en el estilo AdLib ibicenco, pero con aire andaluz. Detrás de este proyecto empresarial están Magdalena Brasa y Álvaro López Narbona. Os muestro aquí un ejemplo de su última colección, pero os recomiendo visitar su web y ver el catálogo de esta marca de moda colorista, atrevida y diferente.

Bendita Gloria es algo más que un estudio de Diseño, de hecho, ellos mismos se autodefinen así:

_ Nos gusta el diseño gráfico, las artes gráficas y las manualidades.
_ Adoramos a los clientes pequeños y los grandes no nos asustan.
_ Nos entusiasmamos con cada encargo.
_ Trabajamos desde el respeto a la profesión y al público objetivo de cada proyecto.
_ Si nos equivocamos sabemos empezar de nuevo.
_ Nos gustan los proyectos colaborativos. Ven a conocernos, te invitaremos a un té.

Este proyecto está integrado por Alba Rosell y Santi Fuster, dos jóvenes que se conocieron en ESDi mientras estudiaban diseño gráfico. Y como podéis ver en su web y en los proyectos que os muestro de ellos, entienden el diseño y el arte mucho más allá del Indesign o el illustrator. A la vista de su portfolio saben crear cosas únicas con presupuestos muy bajos.